Live action: Death Note: New Generation (2016)

Un producto tan comercial -dentro y fuera de Japón-, es bien difícil que se deje morir como si alguien escribiera tu nombre en una death note (chiste referencial, je). Pero es bien curioso que mas o menos diez años después del fin de una "etapa" original, haya existido una inclinación por levantar el producto con continuaciones mas o menos afortunadas. La idea, supongo, era la de crear una especie de "universo" alrededor de la historia original. No olvidemos que estamos en un mundo donde los superheroes gobiernan y cada éxito es pretexto para seguir haciendo mas merchandasing, secuelas o precuelas de tal o cual taquillazo.

Pero si bien en hollywood funciona (siendo Marvel la gran explotadora), tratar de convencer que Death note puede ser tratado como cualquier producto franquicia es mas que arriesgado. No solo por el concepto en el cual esta basado sino porque el comic no tiene el mismo tratamiento en pantalla -ya sea chica o gigante-, que una adaptación manga.

Incluso cuando la misma hollywood mete las manos de lleno, sale quemada. Ahí esta Dragon Ball como ejemplo.

A pesar de esto, y de que la adaptación gringa de Death Note se convirtió en un sub-producto fracasado que Netflix tuvo a (¿bien?) reciclar, previamente hubieron algunos trampolines como intentos de resurgimiento de la saga. Se trataron de unas adaptaciones live action que buscaron continuar la historia en un punto donde quedó muerta (otro chiste referencial, jeje). New Generation no se lleva el premio a la originalidad, pero, por lo menos, es un intento regular por armar una continuación con sentido en donde todo lo vivido tiene un peso mas que importante (los actos de Kira como "Dios" siguen presentes en el colectivo) porque como su propia etiqueta lo dice, lo que vemos es un enfrentamiento entre no solo los sucesores de los personajes principales sino mas bien una convicción por los ideales que representaban (si, otra vez el típico debate de la justicia).

Dividida en tres partes. New Generation es una introducción de los cuatro personajes principales que tienen que enfrentarse en lo que sera la película. Sirve para conocerlos. Así como para plantear la situación y saber los objetivos que, fuera de sus propias ambiciones argumentales en 20 minutos mas o menos o del caso que se ve en cada "capitulo", recuerda que la death note no deja de ser un mcguffin. Aquí lo importante son los roles, las deducciones y el juego del gato y el ratón. Solo al final del tercer "capitulo" las piezas de esta new generation están puestas en la mesa. Pero falta armarlas. Y eso se vio en la película Death Note: Light up the new world.

En cuanto a la miniserie; el primer capitulo puede ser el mas flojo con respecto a sus continuaciones. Aquí la mirada está desde el lado objetivo de la policía como fuente principal de justicia. Sus métodos (correctos). Y el legado de Soichiro Yagami en un joven llamado Mishima. Era inevitable tener a Matsuda como personaje. El segundo capitulo es el mas entretenido. Comienza de una manera confusa. Y nos muestra a "¡L!" desde el típico rincón cibernetico hablando por la pantalla de una pc. Descubrimos a una usuaria de la death note con su shinigami (el cual queda en misterio). Mientras que de este nuevo sucesor, solo podemos decir que es un "clon" mas hippy de lo deseado. Pero acepta el reto de capturar al nuevo Kira, así como aquellos que toman su nombre. El tercer capitulo es el mas dramático por describirlo de alguna forma. Tenemos a un enajenado que sufrió un crimen en carne propia (algo que lo equidista de Light Yagami). Quizás su caso se encuentra mas en la vereda de Mikami como un fanático que quiere tomar la posta a raja tabla. Cuando ve que alguien esta usando el "instrumento" de justicia de una forma "incorrecta" descubrimos sus intenciones melomanas. Pero la historia cobra un color especial porque estamos ante el debate si una persona puede corregirse o no luego de un acto criminal o sencillamente atroz. El capitulo lo lleva por un lado tan de dorama que incluso hasta nos dramatiza al personaje principal como un hombre con una mujer y un hijo por venir que solo busca cambiar su pasado..., lastima que este nuevo dios Kira no perdona.

Saturado de tecnología, finalmente, tenemos un momento de fanservice con la introducción de Ryuk como el maestro de ceremonias asolapado de toda la historia. Como para no olvidar que estamos viendo Death Note.

Película: Blood - The Last Vampire (2000, Hiroyuki Kitakubo)

En una de esas largas caminatas camino del instituto a mi casa, pues había un par de puestos de dvd's piratas en donde el patita que te atendía te llamaba la atención con unos videos "para adultos" en unas cabinas que ni de a vainas entraba. Lo que si chequeaba en esos nostálgicos años eran los dvd's piratas de anime que se vendían. Ahí estaba Full metal alchemist, mas arriba podías encontrar Nana, una que otra serie de One Piece y una llamada Blood+.

En esos años las series te venían por partes de diez capítulos cada disco. Así que de esta ultima, creo, me compré dos que no eran correlativas a 2.50 cada disco.

Mas de diez años -y sin ver la serie anime completa-, pues me he visto la base de toda la franquicia: un mediometraje que dura poco menos de cincuenta minutos del año 2000 llamado Blood - the last vampire. A parte de este proyecto germen, tiene dos animes y una adaptación a live action. Y mucho mas merchandasing correspondiente a una franquicia anime japonesa.

La película es un mediometraje que resta cualquier tipo de relleno. En la película sabemos lo que se intuye por el titulo desde el primer segundo. El acto de presentación es ágil, escrito casi por inercia y, a estos tiempos, ya no tan sorprendente. Se presenta a la protagonista que es una joven escolar, o al menos, viste como escolar, en un escenario común como el tren. Entonces, el típico pasajero es en realidad lo que sospechamos y la maquina de asesinar corre a cumplir su tarea de un tajo nunca mejor dicho.

Pasados los cinco minutos de la película, el proyecto se vuelve mas un capitulo largo de anime si lo comparamos. Ni siquiera se puede identificar los tres actos reglamentarios, mas bien trata de engullir con el pasar de los minutos tanto a la acción directa como a la personalidad de la protagonista para no perder tiempo. Saya, como se llama nuestra cazadora, tiene una misión encubierta en un escenario que contextualiza una fiesta de halloween quizás por que su mundo es mas gringo que japones (algo que confunde en la película); mientras que de los personajes que terminan siendo "los monstruos" de la historia (el vampiro es un termino no del todo asequible en esta serie) no da tiempo a que se desarrolle algún tipo de empatia emocional. Son solo dos objetivos. Pero a pesar de eso, la película si da tiempo a presentar a un personaje secundario que toma protagonismo en el ultimo tramo. La doctora/enfermera.

Es así como, con una desconcertante muestra de humanidad por parte de la protagonista al final, la película tiene un momento magnifico de tensión casi silente en medio de la fiesta y el baile; mientras que la acción es la típica de un anime japones, o mejor dicho, la de una serie de vampiros a la japonesa sumado el fetiche de "el arma". Eso si, la Saya de esta película es un enigma en si mismo. Algo que no recuerdo en el anime o quizás el mismo hecho de ser una adaptación animada en formato serie de tv obligue a ir por otros derroteros mas comunes y menos introvertidos. Y es que aquí Saya es una antiheroina. Si estorbas en su camino, no duda en golpearte así vistas uniforme militar.

Película: Dragon Ball Super: Broly (2018)

Ironías de la vida la única película que no he visto de todas las antiguitas de la serie Dragon Ball es la de Broly. ¿Como?¿Es en serio?, pues si. En la tele, hasta hace algunos años, recordarán, te echaba canal 4 los domingos todas las películas del anime. Pero por una u otra razón, la de Broly siempre se me escapó. Ya en los tiempos del youtube pues me he visto los famosos AMV's de la mecha entre los saiyas.

Pues el mismo destino no quiso que me vea la "original" sino que me puse ayer en la noche por un canal de cable la ultima de la serie Super con el saiya desterrado como ¿protagonista?

En primer lugar, quiero dejar bien en claro que yo soy de los que se bajó del coche del anime de Super mas o menos pasados los cincuenta capítulos. Hasta ahí resistí. Y es que llegó un momento en el que definitivamente no podía mas y dije, "no eres tu, soy yo".

Así que mas o menos entiendo por donde van las intenciones de esta nueva especie de resurgimiento de la saga de las esferas del dragón y que el target objetivo tiene menos de veinte años y, si bien la serie se vende por nostalgia, también existe un publico que pareciera que los creadores no quieren que crezcan con la serie sino que la estancan en un punto muerto que recicla personajes e ideas. Es como si la meta al final fuera que la serie no te va abandonar, sino que serás tu el que lo haga cuando tengan un año mas de conciencia y pases de la niñez a la adolescencia.

En ese sentido, la película es ligera en todos los puntos fuertes que le daba la original a una historia que comienza como una aventura infantil por una búsqueda de esferas para cumplir deseos, pero que mientras se va alargando entra en terrenos algo mas adultos con conceptos no originales (Goku no deja de ser una versión japonesa de Superman) pero que van mas allá de las infantables peleas y gritos a todo pulmón.

La película se acomoda a una nueva revisión de la destrucción del planeta Veyita; nos quita la idea del nacimiento de Broly y su relación directa con la de Goku; mientras que lo convierte en una amenaza anticipada por el propio rey Vegueta que lo termina mandando a un planeta desolado. En cuento a la acción previa, humaniza al padre de Goku y nos enseña a la primera saiyayin mujer que es su madre. Algo mas que lógico pero que en la originalidad si alguna vez me lo pregunté daba igual al final. A partir de este reboot, se busca empalmar con la saga Super para que se sume (¿como otro personaje canon?), pero en lo personal creo que termina restando al igual que todo el reajuste que se hace por no seguir la continuidad y el rechazo a la versión GT.

Ya el resto de la película es prácticamente una hora de grito, grito y mas grito en donde vemos transformaciones made in Super (nivel Dios); peleas de videojuegos super rápidas y super imposibles de apreciar (como se extraña las primeras peleas donde no había efectos de choques); si Goku es el superman japones, Broly es una especie de Doomsday; y, para darse un tiro por la falta de originalidad, vemos una fusión con todos los ingredientes previos de pseudo comedia. 

Al final la película nos dice que Broly es una victima de su viejo. Y que solo le faltaba amigos. Asi de infantil resulta Super.

p.s. Leyendo review en imdb a todos les gusto, ¿acaso soy el hate del grupo?

p.s. 2 Se me olvidaba. Hay una marcianita que rescato por algunas poses sugerentes. Como que se les pasó y me dice que sabían que los niños iban a ir con sus padres.